Andamento

Uma coisa que sempre me causou uma certa confusão na hora de ler minhas partituras era o andamento. Até mesmo há poucos dias atrás tive esse problema novamente e tive que recorrer aos meus velhos livros para me lembrar.

Bom, o andamento é o grau de velocidade do compasso. Ele é indicado no começo da peça ou partitura e geralmente está em italiano, mas alguns compositores o escrevem em sua língua nativa. Outros preferem colocar os 'bits' para facilitar.

Veja as listas a seguir:

Andamentos em italiano:

Andamento	bpm	Definição
Gravissimo	Menos de 40	Extremamente lento
Grave	40	Muito vagarosamente e solene
Larghissimo	40-60	Muito largo e severo
Largo	40-60	Largo e severo
Larghetto	60-66	Mais suave e ligeiro que o Largo
Lento	60-66	Lento
Adagio	66-76	Vagarosamente, de expressão terna e patética
Adagietto	66-76	Vagarosamente, pouco mais rápido que Adagio
Andante	76-108	Velocidade do andar humano, amável e elegante
Andantino	84-112	Mais ligeiro que o Andante, agradável e compassado
Moderato	108-120	Moderadamente (nem rápido, nem lento)
Allegretto	112-120	Nem tão ligeiro como o Allegro; também chamado de Allegro ma non troppo
Allegro	120-168	Ligeiro e alegre
Vivace	152-168	Rápido e vivo
Vivacissimo	168-180	Mais rápido e vivo que o Vivace; também chamado de molto vivace
Presto	168-200	Veloz e animado
Prestissimo	200-208	Muito rapidamente, com toda a velocidade e presteza

Andamentos em português (Brasil)

Devagar

Tristonho

Dolente

Molengamente

Dengoso

Sentido

Saudoso

Sem Pressa

Depressa

Rápido

Gingando

Saltitante

Tons

Bom, esse assunto às vezes dá um nó na cabeça, mas aqui veremos que não é tão complicado assim.

Esse assunto é bem complexo, porém, não o levaremos muito a fundo aqui, vamos à um pequeno resumo.

O TOM, ou a tonalidade de uma música é basicamente o conjunto de notas que podem ser usadas nessa música.

Exemplo:

DÓ MAIOR é uma tonalidade, ou um tom.
Ou seja, é um grupo de notas para ser usado em determinada música.

As notas que compõem o tom de DÓ MAIOR são ( DÓ, RÉ, MI, FÁ, SOL, LÁ, SI ).

Repare que, nem notas com SUSTENIDOS nem notas com BEMÓIS são tocadas no tom de DÓ MAIOR .
Então para tocarmos uma música em DÓ MAIOR não devemos tocar notas com sustenidos ou bemóis, devem ser tocadas somente as notas naturais. E não deve-se esquecer de respeitar as notas menores e maiores, mas não entraremos nesse assunto agora)


OUTRO EXEMPLO

SOL MAIOR
No tom de SOL MAIOR as notas que fazem parte dele são:

SOL - LA - SI - DO - RE - MI - FA# - SOL
Somente essas notas fazem parte do tom de sol maior.

Existem muitas tonalidades diferentes. Algumas são meramente teóricas.Por isso explicaremos somente a forma prática de identificar, a maneira de descobrir quais as notas que podem ou não ser usadas em cada tom, e como identificar na partitura o tom de uma música.

Pois como já foi dito, existem muitos tons diferentes, além do que, na prática, dois tons de nomes diferentes podem ter as mesmas notas.

Seria uma explicação pouco proveitosa, e deixaria muitas dúvidas. Então vejamos primeiro como saber que notas podem ser usadas no tom.

VEJA O EXEMPLO

Esta partitura pode estar escrita no tom de Sol maior ou Mi menor. Os dois tons tem exatamente as mesmas notas, mas existe uma diferença fundamental entre eles. Esses são TONS RELATIVOS, mas esse também é outro assunto que abordaremos mais tarde.

Acima você viu que no tom de SOL MAIOR o FÁ é sustenido.

Repare que na partitura do exemplo acima existe um sinal de # (sustenido) exatamente na posição da nota FÁ. Isso quer dizer que até que haja indicação contrária, a nota FÁ não será tocada e sim a nota FÁ#.

VEJA MAIS UM EXEMPLO

Repare que agora existem três sustenidos no início da partitura.

O primeiro está na posição da nota FÁ, o segundo na posição da nota DÓ, e o terceiro na posição da nota SOL .

Isso quer dizer que até que haja indicação contrária no decorrer da partitura, as notas FÁ,DÓ e SOL, não devem ser tocadas. E sim FÁ#, DÓ# e SOL#.


AGORA UM EXEMPLO COM OS BEMÓIS

A partitura está em LÁb Maior ou FÁ Menor

Repare que os bemóis ocupam a posição das notas SI, MI, LÁ e RÉ .O que quer dizer que essas notas devem ser substituídas por SIb, MIb, LÁb e RÉb.

Teoria.com

Bom dia galera.
Como puderam ver, não tive muito tempo de postar essa semana, devido à alguns problemas.

Estava navegando pela web ontem e vi um ótimo site para o treino do nível de teoria musical e do ouvido também.

Nesse site temos a opção de aprender a teoria musical e depois testarmos o conteúdo aprendido. Porém, o site está em inglês e só tem possibilidade de mudança de idioma para o espanhol.

Bom, o site é esse: www.teoria.com

Escala Pentatônica

Tenho visto ultimamente que algumas pessoas têm dúvidas em relação à improviso e criação de solos. Devido à isto, vou ensinar para vocês, uma técnica para isso, dentre outras,  que é a utilização da escala pentatônica.

Ao contrário do que muitos pensam, a escala pentatônica é muito antiga e também é muito utilizada no mundo todo. Em tese, ela possui origens mongólicas e japonesas e desempenha um papel muito importante em toda a música oriental, africana e celta.

A escala pentatônica é uma escala composta por cinco notas, é uma escala referência no Blues, Rock 'n' Roll e muitos outros estilos musicais. A escala possui cinco notas com o propósito de se evitar o Cluster (Clâster) – Cluster é a sonoridade produzida quando tocamos duas notas que compreendem um intervalo de semitom, ou seja, numa escala de Dó Maior (a exemplo) se dois guitarristas tocam simultaneamente um a nota E (Mi), e o outro a nota F (Fá), é clara e bem audível a desafinação que elas causarão pela proximidade das duas notas (tecnicamente consiste no intervalo harmônica de segunda menor). A intenção da escala pentatônica é de que não ocorra em momento algum de a melodia se chocar com as notas dos acordes que formas a base (harmonia), isso torna fácil a improvisação quando se sabe aplicar corretamente a escala pentatônica.


Observe os desenhos da escala abaixo:

Estes são desenhos da escala pentatônicas de Am (Lá Menor), os números do lado das escalas são simples referências da localização dos desenhos no braço da guitarra pois eles representam a casa do braço da guitarra onde se situa o desenho. Note que as notas B (Si) e F (Fá) não se encontram na escala. A escala pentatônica de Am é portanto: Lá - Dó - Ré - Mi - Sol .
A título de curiosidade o Blues utiliza escala pentatônica menor enquanto que o Rock utiliza pentatônica maior, estilos que podem ser executados simplesmente mudando a tônica de um mesmo desenho. A pentatônica de Dó Maior possui as mesmas notas da escala de Lá Menor, sendo então pentatônica de Dó Maior: Dó - Ré - Mi - Sol - Lá. Analise:

Este é um dos desenhos para ser analisado mais detalhadamente.
Visualize as notas circuladas de vermelho. Quando elas são a tônica da escala (nota de repouso) a escala é Menor. E agora, as notas circuladas de azul, estas são utilizadas como tônica quando a escala é Maior, ou seja, a tonalidade da escala acima é C - Am (Dó ou Lá menor). Isso ocorre pois estas duas notas são relativas.

Para que se possa tocar a escala em outra tonalidade basta deslocar o(s) desenho(s) com o intuito de que a tônica, seja ela maior ou menor, coincida com as dos desenhos apresentados aqui. Analise os desenhos abaixo que estão na tonalidade de Em - G (Mi menor ou Sol maior) e tire suas próprias conclusões.