sexta-feira, 25 de outubro de 2013

Escala Pentatônica

Tenho visto ultimamente que algumas pessoas têm dúvidas em relação à improviso e criação de solos. Devido à isto, vou ensinar para vocês, uma técnica para isso, dentre outras,  que é a utilização da escala pentatônica.

Ao contrário do que muitos pensam, a escala pentatônica é muito antiga e também é muito utilizada no mundo todo. Em tese, ela possui origens mongólicas e japonesas e desempenha um papel muito importante em toda a música oriental, africana e celta.

A escala pentatônica é uma escala composta por cinco notas, é uma escala referência no Blues, Rock 'n' Roll e muitos outros estilos musicais. A escala possui cinco notas com o propósito de se evitar o Cluster (Clâster) – Cluster é a sonoridade produzida quando tocamos duas notas que compreendem um intervalo de semitom, ou seja, numa escala de Dó Maior (a exemplo) se dois guitarristas tocam simultaneamente um a nota E (Mi), e o outro a nota F (Fá), é clara e bem audível a desafinação que elas causarão pela proximidade das duas notas (tecnicamente consiste no intervalo harmônica de segunda menor). A intenção da escala pentatônica é de que não ocorra em momento algum de a melodia se chocar com as notas dos acordes que formas a base (harmonia), isso torna fácil a improvisação quando se sabe aplicar corretamente a escala pentatônica.


Observe os desenhos da escala abaixo:


Estes são desenhos da escala pentatônicas de Am (Lá Menor), os números do lado das escalas são simples referências da localização dos desenhos no braço da guitarra pois eles representam a casa do braço da guitarra onde se situa o desenho. Note que as notas B (Si) e F (Fá) não se encontram na escala. A escala pentatônica de Am é portanto: Lá - Dó - Ré - Mi - Sol .
A título de curiosidade o Blues utiliza escala pentatônica menor enquanto que o Rock utiliza pentatônica maior, estilos que podem ser executados simplesmente mudando a tônica de um mesmo desenho. A pentatônica de Dó Maior possui as mesmas notas da escala de Lá Menor, sendo então pentatônica de Dó Maior: Dó - Ré - Mi - Sol - Lá. Analise:


Este é um dos desenhos para ser analisado mais detalhadamente.
Visualize as notas circuladas de vermelho. Quando elas são a tônica da escala (nota de repouso) a escala é Menor. E agora, as notas circuladas de azul, estas são utilizadas como tônica quando a escala é Maior, ou seja, a tonalidade da escala acima é C - Am (Dó ou Lá menor). Isso ocorre pois estas duas notas são relativas.

Para que se possa tocar a escala em outra tonalidade basta deslocar o(s) desenho(s) com o intuito de que a tônica, seja ela maior ou menor, coincida com as dos desenhos apresentados aqui. Analise os desenhos abaixo que estão na tonalidade de Em - G (Mi menor ou Sol maior) e tire suas próprias conclusões.

quinta-feira, 24 de outubro de 2013

Pearl Jam chega ao topo da Billboard novamente

O Pearl Jam chegou novamente ao topo da Billboard, pela quinta vez.

Esse mês, a banda lançou seu décimo disco de estúdio, Lithing Bolt, no dia 14 e já chegou ao topo da parada Billboard 200, com 166 mil cópias comercializadas do novo álbum.

A banda já tem um históricos de discos que ficaram com ótimas colocações na Billboard. Os álbuns Vs. (1993), Vitalogy (1994), No Code (1996) e Bakspacer (2009) ficaram em primeiro lugar em poucas semanas.

Os discos Ten (1992), Yield (1998), Binaural (2000) e Pearl Jam (2006) ficaram em segundo lugar na parada.

Em toda sua carreira, o pior desempenho de Pearl Jam foi com Riot Act, de 2002, que vendeu as mesmas 166 mil cópias de Lightning Bolt, o que na época rendeu o quinto lugar das paradas à banda.
Um desemprenho que digamos, muitos adorariam ter.

Com um histórico de 9 de 10 discos nas duas primeiras posições da parada Billboard, não há muito o que se comentar sobre Pearl Jam.




quarta-feira, 23 de outubro de 2013

Músicas que você deve ouvir pelo menos uma vez na vida

Em nossas vidas, estamos sempre ouvindo uma variedade infinita de sons. Dentre estes sons, a música é o tipo de som que possui ritmo, melodia e harmonia. Sendo assim, algumas músicas nos despertam mais emoções e sentimentos do que outras.

Nessa lista a seguir, darei dicas de músicas que você deve ouvir pelo menos uma vez na vida. Com ritmos empolgantes ou melódicos, solos arrepiantes, vocais extraordinários, etc.

Musica erudita:

Todos nós já ouvimos algum tipo de música erudita, porém, muitas vezes nem demos conta. Elas fazem parte da trilha sonora de diversos filmes, talvez em todos. Elas servem para qualquer tipo de situação e despertam diversas emoções ao ouvinte. Por isso são tão recomendadas e devem ser ouvidas.

- As quatro estações - Antonio Vivaldi - Com vibratos excelentes e uma atmosfera diferente a cada uma das estações, é interessante que se ouça todas as quatro estações.

- Fur Elise e Ode to Joy - Ludwig Van Beethoven - Dentre todas as músicas de Beethoven, essas duas se destacam mais por sua melodia empolgante e por serem bem conhecidas. Vale a pena conferir.

- Prelude nº1 e Bourrée - Johann Sebastian Bach - Essas se destacam por serem suas composições mais conhecidas e também por serem totalmente diferentes uma da outra, indo de um ritmo melódico e um pouco triste (Prelude nº1) à um ritmo empolgante e mais vivo (Bourrée)

Rock:

- Burning Love - Elvis Presley - Do rei, eu poderia fazer uma lista enorme, posso até dizer que em sua vida, deve-se ouvir todas as músicas dele. Bom, mas caso isso não seja possível, esta tem um ritmo mais alegre e uma letra interessante.

- November Rain - Guns 'n' Roses - Com seu solo arrepiante, não é necessário nem explicar por quê deve ser ouvida.

- Nothing Else Matters - Metallica - O lindo dedilhado dedilhado dessa música agrada a muitos, porém, também há um vocal muito bem feito, também muito melódico e até mesmo o solo é um pouco mais compassado.

- Always e It's My Life - Bon Jovi - Bem diferentes uma da outra, porém são muito conhecidas e com belas letras.

- Wake Me Up When September Ends e Good Riddance (Time Of Your Life) - Green Day - São letras um pouco melódicas, porém, lindas e com um instrumental muito bem feito também.



terça-feira, 22 de outubro de 2013

Bad Religion lançará álbum com canções natalinas

O que surpreendeu muitas pessoas este mês, foi a notícia de que a banda Bad Religion (onde o próprio nome da banda já indica que a mesma não é a favor de religiões) lançará um álbum com canções natalinas.

O álbum Christmas Songs será lançado dia 29 de Outubro, com cerca de 9 músicas, incluindo o clássico "American Jesus".




sexta-feira, 11 de outubro de 2013

Dicas para seu primeiro instrumento

Muitas pessoas têm vontade de aprender a tocar algum instrumento, independentemente do motivo. Para isso, sempre é necessário observar alguns pontos:

Primeiramente, se você não sabe qual instrumento quer aprender, ouça músicas que contenham muitas entradas desse instrumento, veja algumas pessoas tocando, verifique preços, faça uma aula experimental, pois se você começar a aprender um instrumento do qual não goste ou não faça seu estilo, poderá acabar perdendo a vontade pela música.

Na hora da compra do seu instrumento, não opte por um instrumento profissional, nem com muita complexidade. Procure instrumentos para estudo, com mais possibilidade de aprendizado e que exijam menos de você.
Por exemplo: para violões, escolha um violão de estudo, com cordas de nylon, pois machucam menos os dedos. Para baterias, as melhores para se aprender são as eletrônicas, sem muitos acessórios ou as acústicas, com 5 peças. Para pianos, geralmente há pianos menores, que são bons para estudo por ocuparem menos espaço que um piano de cauda e têm um preço mais acessível.

Sempre surgem algumas dúvidas: devo aprender a tocar teclado para ir pro piano? Devo aprender violão para tocar guitarra?
Bom, geralmente é melhor começar pelo violão para tocar guitarra e pelo teclado para tocar piano, por serem melhores para iniciação e exigirem menos técnicas,mas isso não é regra e, se sua intenção não for de tocar esses "instrumentos de iniciação", estude-os por pouco tempo, pois mesmo sendo muito parecidos com seus "primos" (guitarra e piano), eles têm características e técnicas diferentes.
Um teclado exige menos força na digitação e não usa muito a força do braço, mas sim dos dedos, porém, tem menos oitavas do que um piano e não é recomendado para músicas eruditas (clássicas). Um violão tem quase todas as técnicas iguais a guitarra, porém  tem menos casas, o que dificulta solos mais agudos e se sua intenção for tocar músicas mais pesadas, ele não te oferecerá esse suporte. Porém, a guitarra não oferece um timbre tão bom quanto o violão para dedilhados e não é recomendada para alguns gêneros como dedilhado clássico e flamenco.

Os cuidados com o instrumento são essenciais, como a limpeza e o local onde o guarda. Evite batidas e nunca use panos muito molhados para limpá-los, seja lá qual instrumento for.

O tempo de aprendizado sempre dependerá do aluno, sendo 30% responsabilidade do professor e 70% esforço do aluno, sempre praticando os exercícios passados e treinando novas técnicas.

quinta-feira, 10 de outubro de 2013

Guitarras Digitais

Há muito tempo já existe uma variedade de instrumentos musicais, e estes são muito utilizados por muitos músicos, como: pianos digitais, baterias digitais, e guitarras digitais.

As guitarras digitais são um pouco menos conhecidas do que os pianos e baterias digitais, porém não são novidade, já sendo utilizadas há algum tempo por muitos músicos. Um exemplo deles é Matthew Bellamy, vocalista e guitarrista da banda Muse, que utiliza guitarras com FuzzFactory e Phase 90 embutidos e em algumas, utiliza um display touchscreen atrás da ponte, para efeitos um pouco mais eletrônicos.

Atualmente, já existem guitarras que são totalmente digitais, diferente da citada acima, que contrasta as cordas de uma guitarra comum com o display touch. A ideia desta guitarra não é substituir a elétrica, mas ser uma guitarra para tocar música eletrônica, com sons em MIDI, além de sintetizador polifônico, para mixagem e adição de efeito sonoros.

Tratam-se de guitarras que não possuem cordas, e são tocadas pela tela de toques que existe no corpo da guitarra, enquanto o guitarrista digital monta os acordes no braço. A principal ideia é que, pela mão direita, o músico controle o som de forma geral, como volume e agressividade da palhetada virtual. Ela roda com Linux, mas por ser compatível com o formato de som MIDI, ela pode ser utilizada com todos os principais sistemas operacionais, como Windows e Mac. Além de computadores, a guitarra pode ser ligada a sintetizadores e sampleadores.

sábado, 5 de outubro de 2013

Dicionário de acordes para piano

Como muitos sabem, só há duas formas de se decorar os acordes de qualquer instrumento. Estas são: decorar todos os acordes (algo praticamente impossível), que é utilizado mais por iniciantes, ou conhecer bem o instrumento e a teoria musical.

Como nem todos são profissionais no ramo musical ou muitas vezes não estão com cabeça para pensar no sistema "tônica, terça e quinta", ou os acordes meio diminutos e diminutos estão incomodando, há um "facilitador", o dicionário de acordes para piano/teclado.

Este dicionário de acordes conta com uma enorme variedade de acordes para facilitar o aprendizado e também algumas vídeo-aulas. Aproveitem!

Rocksmith


Como muitos sabem, a indústria de games tem lançado muitos jogos musicais ultimamente. Dentre eles, os mais conhecidos são: "Guitar Hero" e "Rock Band".

O que poucos sabem, é que há um "jogo" (se assim podemos chamar) mais realista ainda. Exatamente, apesar de não ser tão conhecido, é o game mais realista, por ser tocado em guitarras de verdade.

O nome desse jogo é Rocksmith, da produtora Ubisoft. Sua diferença, como citado acima, é a possibilidade de ser tocado em guitarras de verdade, porém, somente por elas e não há outros controladores. A ideia de Rocksmith consiste em te ensinar a tocar uma guitarra de verdade, ensinando coisas como notas musicais, acordes, técnicas de guitarra e muito mais. O jogo vem com uma variedade de 40 músicas e o jogador escolhe o nível de dificuldade. Até mesmo quem nunca tocou guitarra na vida pode jogar este jogo.

O jogo ainda conta com alguns minigames para ajudar a primorar as técnicas aprendidas durante o jogo. Os minigames são uma ótima forma de aprender de forma descontraída e testar seus reflexos.

Como mencionado anteriormente, o jogo só pode ser jogado por guitarras de verdade, ou até mesmo violões elétricos e necessita do cabo adaptador especial, exclusivo para o jogo, vendido pela Ubisoft.
O jogo está disponível para as plataformas PS3, XBOX e PC e já conta com a versão 2014.

Portanto, Rocksmith é um belo jogo com um sistema muito interessante de ensino.


sexta-feira, 4 de outubro de 2013

Review Pedaleira Boss ME 25

A Primeira coisa que vale apena a ser comentada é a função SUPER STACK, que simula caixas 4x12. Ela deixa o som da caixa mais potente e dá mais realismo aos sons.
Por ser leve (1,9 kg), é ótima para ser levada para qualquer lugar e substitui muitos amplificadores do mercado.

A pedaleira é dividida em 60 memórias que podem ser 100% modificadas de acordo com cada usuário. O produto é extremamente fácil de mexer

Por ser toda de ferro, é altamente resistente, mas mesmo assim não pesa tanto.
Ela também conta com efeitos muito bons, e com uma realidade extrema. Só deixa a desejar na simulação de efeitos de pedais de algumas outras marcar, principalmente os mais clássicos.

Seu uso é na tomada, porém também conta com um slot para pilhas. A duração é de 3 horas para pilhas normais e 9 horas com pilhas alcalinas (uma vantagem, quando estamos em algum local sem tomadas ou elas estão distantes).
Sua conectividade foi algo que atraiu muitos músicos, amadores e profissionais. Ela conta com conexão USB, saída Mono e Stereo, e uma entrada auxiliar para ligar o dispositivo que você quiser, como seu mp3.

Os Patches  também podem ser editados pelo computador e há uma livraria de alguns deles no site da fabricante. A pedaleira também conta com vídeos e manuais de ajuda do próprio site da Boss e conta com um manual de instruções fácil de entender (o produto em si já é fácil de manusear).

A ME 25 já acompanha o CD do Sonar 8, que em minha opinião é o melhor software de gravação de estúdio, porém este conta com poucas instruções, sendo necessário conhecimento do usuário para manuseá-lo.


O preço varia de R$850,00 à R$1.100,00 com a fonte original.


Em minha opinião, o produto é nota 9, deixando a desejar somente na simulação de outros pedais.